게임프로듀서

이런 일을 합니다.

흔히 게임을 고부가가치 산업이라고 한다. 자원과 자본의 열쇠를 극복하고 기획력과 아이디어로 상품을 만들어 성공할 수 있는 잠재력이 다른 산업에 비해 상당히 크다는 것이다. 게임프로듀서란 게임감독 혹은 게임마스터라고도 불리는데, 영화감독이 영화의 처음부터 끝까지 책임지듯 게임 프로듀서는 게임의 기획부터 완성, 마케팅, 판매까지 책임진다. 국내의 경우 아직까지는 게임 프로듀서의 개념이 널리 확산되지 못한 상태이다. 즉 프로그래머와 게임그래픽 디자이너만 있지 기획을 전담하는 사람은 없는 실정이다.

이런 상황에서는 어느 한 분야도 전문성을 살릴 수 없으며 좋은 게임을 개발해 내기 위해서는 이 모든 일들이 철저히 분업화되어야 한다. 게임을 만드는데 소용되는 많은 인력을 감독하고 훌륭한 게임을 만들기 위해서는 조직적으로 움직이고 전체적인 기획과 통제 및 실행을 전문적으로 추진해야 하는데 이 역할을 게임프로듀서가 하게 되는 것이다. 게임이 제작되는 순서를 보면, 우선 팀을 구성하고, 아이디어와 시나리오를 작성한 다음 콘티를 작성한다. 그리고 캐릭터의 성격이나 분위기, 배경 색상에 대한 구성을 정한 다음 프로그램을 만들고 구체적인 그래픽 작업에 들어간다. 이러한 것이 다 마쳐지면 버그를 잡아 최종 마무리를 해서 제작의 단계가 끝나게 된다. 이 모든 것이 게임프로듀서 혼자만의 힘으로 나온 결과는 아니지만 훌륭한 인원들을 관리·감독한 게임 프로듀서의 힘이 상당하다고 볼 수 있다. 외국의 경우 게임 프로듀서의 이름만 듣고도 게임을 사거나 마치 유명한 영화감독처럼 스타 대접을 하기도 한다.

필요한 적성

일단 게임을 사랑하고 많이 해보아야 한다. 그래야 더 나은 게임을 만드는데 참고로 할 수 있게 되기 때문이다. 그리고 게임프로듀서 되려는 사람은 활동적이고 순발력 있고 기동력 있는 스타일이어야 한다. 여기에 폭넓은 상식과 지도력을 갖춘다면 금상첨화이다. 제작할 게임 성격에 대해 게임프로듀서가 얼마만큼 파악하고 있는지, 그 분야의 지식을 얼마나 가지고 있는지에 따라 프로그램의 수준이 결정되므로 늘 더욱 넓은 분야를 깊이 알도록 힘써야 한다.

되는 길

게임프로듀서는 전문적인 수준까지는 아니더라도 지시를 내릴 수 있을 정도의 프로그램 제작기법은 알고 있어야 한다. 그래야 프로그래머에게 정확한 지시를 내릴 수 있으며 어디까지 한계이고 어디까지 가능한지를 알 수 있다. 즉, 게임디자인이나 네트워크 게임에 대한 지식을 갖추고 있어야 한다.

숭의여자대학과 호서대학에 게임학과 같은 대학기관이나 게임스쿨, 아트센터, 연세게임스쿨, LG소프트스쿨 같은 게임 교육기관을 통해서 배울 수 있다. 그리고 자신의 실력이 어느 정도인지를 체크할 수 있는 계기가 될 수 있는 공모전에 도전해 볼 수도 있다. 공모전에 입상하게 되면 실력을 인정받아 게임 제작사에 스카우트 될 수도 있고 제품화하여 시장에 내 놓을 수도 잇다.

관련학과

컴퓨터게임공학